2001 estava aí ainda ontem e parece que passou há mais tempo. Naquele ano, "Shrek" foi a sensação dos cinemas nas férias de julho; os Strokes ameaçavam se tornar a maior banda da primeira década do século XXI, já que qualquer arroto de Julian Casablancas virava mp3 e era trocado incessantemente na internet através dos primeiros programas de compartilhamento de arquivos (no fim, o quinteto acabou não vingando); e, antes que 2002 chegasse, o panorama político internacional mudou via 11 de setembro.
2001 também foi o ano em que o Gorillaz, projeto multimídia de Damon Albarn, vocalista do Blur, do desenhista Jamie Hewlett e do produtor Dan The Automator, lançou seu primeiro disco. Poucos meses antes, havia saído o álbum de estréia da carreira solo de Stephen Malkmus, ex-Pavement. Os dois discos foram elogiados, apesar de não serem brilhantes, e freqüentaram as listas de melhores de 2001.
Receba nossas notícias NO CELULAR
WHATSAPP: As regras de privacidade dos grupos são definidas pelo WhatsApp.
WhatsApp
Telegram
Ao entrar, seu número pode ser visto por outros integrantes do grupo.
Mas, assim como em quatro anos deu tempo de George W. Bush transformar a comoção em torno dos atentados de 11 de setembro em anti-americanismo até entre os formadores de opinião mais esclarecidos, o Gorillaz e Malkmus não conseguiram chegar a 2005 com o prestígio inabalado. Ambos lançaram esta semana novos discos, respectivamente "Demon Days" (EMI) e "Face The Truth" (Matador – importado).
O Gorillaz continua sendo o escapismo de Albarn, que, camuflado sob o desenho animado, tem desculpa para ser ainda mais auto-indulgente do que no Blur (onde as disputas de ego custaram a cabeça do guitarrista Graham Coxon). "Demon Days" segue a lógica do primeiro álbum e persegue de tudo um pouco: rap, música eletrônica, rock alternativo, gospel, world music.
A vontade de atingir patamares sonoros inusitados é louvável e o disco tem seus acertos, como a tensa "Last Living Souls" e a ótima "DARE", delicioso pastiche de tecnopop com uma das melodias mais grudentas do ano. Mas "Demon Days" se ressente da ausência de Automator, que passou o cetro de produtor para Danger Mouse, conhecido pelo projeto "The Grey Album" – no qual remixou músicas do Álbum Negro de Jay-Z com sons retirados do Álbum Branco dos Beatles.
O problema é que Mouse tem idéias bem mais limitadas, repete timbres em excesso e puxa a coisa toda para o lado do hip hop (você sabe, em qualquer lugar onde entra aquele blá-blá-blá rimado, o estrago é grande). Além disso, ele tem à disposição composições menos inspiradas de Albarn, que tenta ser ousado mas cai na armadilha do hermetismo. Esses defeitos se somam a uma dura realidade: em 2005, a piada do Gorillaz talvez não funcione uma segunda vez.
Já Malkmus, ao contrário da brincadeira de Albarn, não ficou quatro anos no hiato: em 2003, ele lançou um segundo álbum, "Pig Lib", onde deu crédito à banda de apoio The Jicks. À época, fãs e imprensa pensaram que o talentoso cantor e guitarrista não poderia lançar coisa mais insípida e burocrática. Vão ter que rever a opinião: "Face The Truth" é lixo puro.
O álbum repete todos os erros de seu antecessor – Malkmus é tragado pela vaidade dos solos intermináveis de guitarra ("No More Shoes"), soa infantil quando tenta fazer pop assobiável ("Mama", "Baby C’Mon", "It Kills") e constrange nos momentos "experimentais" ("I’ve Hardly Been", "Pencil Rot", "Loud Cloud Crowd"). Na melhor das hipóteses, o que ele consegue é um arremedo tolerável da sonoridade da ex-banda em "Post-Paint Boy".
Se você estiver com muita saudade do Pavement, é melhor economizar dinheiro para comprar as edições comemorativas de "Slanted & Enchanted" e "Crooked Rain Crooked Rain", lançadas respectivamente em 2002 e 2004 com material extra farto. Qualquer comparação entre o Malkmus de hoje e o da década passada gera a constatação de que tem gente que não sabe mesmo envelhecer.
LANÇAMENTOS
Teenage Fanclub – "Man-Made" (PeMa – importado)
As ótimas três músicas inéditas da coletânea "Four Thousand Seven Hundred and Sixty-Six Seconds" (2002) deram a impressão de que o próximo álbum do Teenage Fanclub seria uma obra-prima. Essa idéia foi reforçada com os shows arrasadores da banda no Brasil, no ano passado. Ledo engano: "Man-Made", o tal novo trabalho, é indigno dos melhores momentos do grupo escocês. A fórmula de melodias gentis, sutis harmonias vocais e instrumentação econômica continua a mesma, mas as canções desta vez são anêmicas, cansadas. Apenas a belíssima "Only With You" se salva.
Para quem gosta de: Big Star, Byrds, Álbum Branco dos Beatles.
LCD Soundsystem – "LCD Soundsystem" (DFA/EMI – importado)
Sim, você já viu esta novela: ianque moderninho (o faz-tudo James Murphy) lança disco com batidas dançantes monocromáticas, letras hedonistas e vocais repetitivos, numa receita com raríssimas variações (hardcore em "Movement", baladão à Pink Floyd em "Never As Tired As When I’m Waking Up", barulheira gritada à Stooges em "Tired"), e a imprensa antenada fica de joelhos. Você vai ouvir falar muito sobre esse disco até o final do ano, mas não se importe em tentar ouvi-lo – o máximo a que o LCD Soundsystem vai chegar é um Tim Festival e fim de papo.
Para quem gosta de: Rapture, Le Tigre, Daft Punk.
